一江春水：無法抵達生活命題的真相 返照自身

圖為《一江春水》海報

《愛情神話》余熱未退，電影市場又迎來一部武漢方言的《一江春水》。不過這一次，觀眾將跟隨影片從長江口一路逆流而上，來到中上游的江邊小城，于春寒料峭中，感受足療店女技師蓉姐的人生況味。

作為一部小成本文藝片，這部由高啟盛執(zhí)導的《一江春水》于去年獲得第15屆FIRST青年電影展“最佳演員獎”和“最佳劇情片”提名。對比其他新人新作，其院線之路也走得較為順遂。遺憾的是，自上映以來，該片票房僅125萬，雖然在一些專業(yè)評論中，其已然是文藝片的“黑馬”。

每月1000元在片場過日子般體驗生活，成就影片的真實質(zhì)感

30多歲的蓉姐是足療店里的老員工，容貌姣好、寡言和善的她，似乎是身邊所有人的倚靠。老板兼男友將店里生意交給她打理，“別人我不放心”;老主顧田婆婆不時為她送來美食，還把她叫去家中單獨服務(wù)，“錢只給你一人賺”;小姐妹遭遇感情困擾依賴她的開導，“弟弟”小東更是飲食起居依賴她的照料。而她對此也是照單全收，從不抱怨。比起在打工中物色對象尋求依靠的活絡(luò)后輩，她深居簡出，逆來順受。直到小東告訴她女友靜懷孕的那一刻，這個女人背負的沉重秘密才一點點被揭開……

或許是為了宣傳的便利，影片被貼上“女性犯罪題材”的標簽。不過比起罪案類型片，其更符合“生活流電影”的觀感。影片中絕大部分角色都面臨著生活的困境，或是照料癱瘓親人，或是遭遇情感背叛甚至背負罪案，然而影片沒有因此籠罩陰霾與沉重，反而借巨細靡遺的生活場景沖淡了悲劇氛圍。借蓉姐之口，導演似乎想要傳遞一種面對苦難的堅韌“泡腳哲學”——人生就像燙腳，一開始燙得受不了，只要堅持一下，就越泡越舒服。于是觀眾看到，為了避免自己的境遇又一次重演，她主動找到“弟弟”的懷孕女友，要替“弟弟”負責任。而面對田婆婆哄騙她照料兒子的自私之舉，她沉默以對。就算遭遇愛人欺騙，患有紫外線嚴重過敏的她也只是在辭職后第一次走上街頭，在露天KTV唱了一支《洪湖水浪打浪》。這份無差別的“善”，與其說是天性使然，不如說是在長期的漂泊隱匿之中所錘煉出的生存意志。

影片呈現(xiàn)出的真實質(zhì)感，與主創(chuàng)愿意花費大量時間體驗生活有著直接關(guān)系。蓉姐的飾演者李妍錫提到，在近兩個月時間里，她同導演以及飾演“弟弟”的演員三人，住進片場，用每個月1000塊的生活費，精打細算地過起真正的日子。除了去足療店學習按摩手法這樣必要的專業(yè)技能學習之外，李妍錫會和主創(chuàng)聚在一起構(gòu)想、排演角色的人物前史，一點一滴構(gòu)架著劇本之外人物的生活經(jīng)歷。不管是坐著當?shù)氐墓黄囋诔鞘械慕锹滢D(zhuǎn)悠，還是聽到有同齡人叫自己“阿姨”印證著錘煉滄桑感的“初見成效”，都讓李妍錫逐漸感到，自己真正成了蓉姐。也正因如此，李妍錫拿下“FIRST青年電影展”的“最佳演員獎”。一如頒獎詞所說，她的詮釋“在語言與生活的細節(jié)中逼近日常的真實，以角色的質(zhì)感為故事提供強大的力量支撐”。

對“靜態(tài)”近乎偏執(zhí)的追求，難以抵達生活命題的真相返照自身

或許是文藝片的屬性決定了觀影的深度，有關(guān)《一江春水》的討論也更進一步。翻看觀眾的短評，會發(fā)現(xiàn)一個有意思的現(xiàn)象。沉浸于前篇平和沖淡故事內(nèi)容的觀眾，無法接受結(jié)尾設(shè)置的“反轉(zhuǎn)”，將其視為一種對于作品主題與風格的“背叛”。而透過結(jié)尾女主角北上回鄉(xiāng)補完故事全貌的觀眾，認為瑣碎的日常與單調(diào)的鏡頭語言，損耗了這個頗具諷刺意味的結(jié)尾的最終發(fā)力。

這并非觀眾審美偏好的“分道揚鑣”。究其深層因素，是影片從故事節(jié)奏到鏡頭語言乃至演員表演在兩部分的割裂。梳理全片會發(fā)現(xiàn)，《一江春水》的視聽語言似乎對于“靜態(tài)”有著偏執(zhí)的追求。全片100分鐘沒有配樂，即便在片尾上字幕的時候。與此同時，全片幾乎沒有任何運動鏡頭。比如，在拍攝“弟弟”小東與女友靜在江邊大橋下的幾次對話場景，幾乎只有特寫與簡單的正反打。這并非投資成本限制下的不得已為之，而是源于導演追求“平淡”“真實”的有意為之。

這種追求并非不可取。然而《一江春水》似乎在用力過猛中發(fā)生偏航。主創(chuàng)確實為觀眾端上自然主義的“一桶泡腳水”，冒著生活的熱氣。區(qū)隔于一些浮光掠影般的現(xiàn)實呈現(xiàn)，其切膚的暖意蒸騰著創(chuàng)作的真誠與用心，也就帶來觀影“越泡越舒服”的愜意自在。然而，止步于自然主義的“生活流”，終不是匯入現(xiàn)實主義的“一江春水”，我們或許能夠通過這種“靜態(tài)”感受到導演想要傳遞的“孤獨”，卻無法在這種情緒渲染中更進一步，抵達生活命題的真相，返照自身。

75年前，蔡楚生與鄭君里執(zhí)導的《一江春水向東流》，同樣聚焦現(xiàn)實生活中家庭這個最小單位，卻依舊能夠給今天的觀眾以強烈震撼——這是奔涌的歷史江河，更是每一個普通人悲歡的史詩。我們無從苛求一部小成本的青年導演新作去達到影史經(jīng)典的藝術(shù)高度。不過，兩部電影片名或有心無意的相似，也在提醒著當代電影創(chuàng)作者，光影藝術(shù)無限趨近于真實生活，最終是為了什么。

《一江春水》的主創(chuàng)確實為觀眾端上自然主義的“一桶泡腳水”，冒著生活的熱氣。區(qū)隔于一些浮光掠影般的現(xiàn)實呈現(xiàn)，其切膚的暖意蒸騰著創(chuàng)作的真誠與用心，也就帶來觀影“越泡越舒服”的愜意自在。

然而，止步于自然主義的“生活流”，終不是匯入現(xiàn)實主義的“一江春水”，我們或許能夠通過這種“靜態(tài)”感受到導演想要傳遞的“孤獨”，卻無法在這種情緒渲染中更進一步，抵達生活命題的真相，返照自身。(黃啟哲)

標簽： 一江春水 抵達 生活命題 真相

　　 原標題：一江春水：無法抵達生活命題的真相 返照自身